
「broop.co噗通創意總匯」是專注地方創生、視覺設計、展覽策劃與空間改造的設計工作室;以「當代日常文化轉譯」作為核心價値;強調實驗性、內容感知、體驗想像;透過各種設計行動,萃取土地魅力、挖掘地方價値。
broop.rug
︎︎︎handmade tufting
blah blah
︎︎︎see something,say something
commissions
︎︎︎Branding(品牌),Graphic design(平面),
Spatial design(整合),Integration design(空間)
︎我們尋找元素連結的最小公因數,以最少的改變賦予其生長機制,讓其猶如有機生物般隨著基因本能成長茁壯。 ︎作品不失產品設計師本格,保留最低底線的使用與功能性,但期待想法生猛有力而不加雕琢的,並以簡單粗暴的直拳對決。

宜蘭綠色博覽會:懂知,動之~ 《未來基地》︎︎︎︎︎︎︎︎︎
Year 2024
Commissioned by 5%Design Action
指導單位→宜蘭縣政府
主辦單位→財團法人蘭陽農業發展基金會
策展統籌→5%Design Action|地球解方
展覽視覺→大象設計
展覽空間設計→broop.co噗通創意總匯
硬體統籌→活動王集團
動態紀錄剪輯→夏和光文化制作
Commissioned by 5%Design Action
指導單位→宜蘭縣政府
主辦單位→財團法人蘭陽農業發展基金會
策展統籌→5%Design Action|地球解方
展覽視覺→大象設計
展覽空間設計→broop.co噗通創意總匯
硬體統籌→活動王集團
動態紀錄剪輯→夏和光文化制作
宜蘭綠色博覽會主題館:《未來基地 FUTURE HUB》—來自未來的訊息,為地球的永續而來
「未來基地」是一個關於地球現在與未來的對話空間。展場以「來自未來時光的未星人」為敘事主軸,透過他們的觀察與提醒,邀請觀眾重新檢視日常生活中的選擇與行動,思考如何以更永續的方式與地球共存。
外牆環繞於原有場地的巨大圓拱屋頂,像是一艘降落在地球的飛碟基地,展場空間以農業裡常用溫室結構作為主體,搭配橘色紗網的搭建,呼應著綠色博覽會『友善農業』的核心價值,讓觀者也能隱約窺見內部的展示內容,如同穿越時空前往未來世界的過程,成為未星人與地球人展開對話的起點。
進入展區,觀眾會先經過一條象徵「穿越未來」的走道,通往中央的房間—這裡是與未星人正式相遇的場域。
外星角色以親切的姿態迎接大家,並透過旁側的字卡與導言牆,說明展覽的主旨與任務:「從食、行、住、衣四大生活面向出發,透過理解永續議題而展開行動,希望拉近「認知行動差」,在後續策展劇本中融入回應「懂」而後「動」的引導文案與互動設計,如展覽slogan 『懂知,動之』





A.永續餐桌:
飲食習慣是最貼近生活的永續起點。從食材來源、烹調方式到剩食回收,展區以簡潔有力的圖文設計與互動體驗,呈現如何從一餐開始改變地球的負擔。
B.永續移動:
台灣擁車率高、步行與騎行比例卻遠低於全球平均。展區以鮮明的色彩與數據對比,讓人意識到日常通勤方式與碳排放的關聯,並透過互動展示,鼓勵民眾嘗試共乘、綠能交通與步行生活的更多可能。
C.永續住居:
此區域聚焦於家庭用電、用水與建築能耗問題。透過沉浸式空間設計與實際數據,讓觀眾了解台灣家戶能源消耗與全球趨勢的落差,並提供節能、節水與健康居住環境的具體行動方案。
D.永續衣櫥:
這個區域以提問開場,引導觀眾反思一年中添購新衣的頻率與衣物壽命。展場以資訊視覺化的方式呈現服飾產業的環境衝擊─從製造過程的高耗水、高碳排,到回收再利用的低比例,邀請觀眾重新思考「需要」與「想要」的界線。




